ROMYN
LEADSÄNGERIN
Romyn ist eine Künstlerin aus Köln, die in der Rheinmetropole geboren und aufgewachsen ist. Schon in jungen Jahren entdeckte sie ihre Begeisterung für Musik und ließ sich von großen Stimmen wie Alicia Keys und Bruno Mars inspirieren. Besonders die Musikgenre Soul und R&B wurden zu Musikstilen die Ihre Songs bis Heute prägen. „Mein Vater hatte früher alte Schallplatten von legendären Boybands der 60er und 70er Jahre, wie Switch und The Temptations. Ich konnte stundenlang ihre Musik hören und versuchte, meinen Idolen nachzueifern.“ Die Stimme war für die junge Sängerin und Songwriterin von Beginn an das faszinierendste Instrument der Musik. Ihre Stimme zu entdecken und weiterzuentwickeln, eröffnete neue Wege Ihre Emotionen zu transportieren und Sie andere Menschen „spüren zu lassen“. Romyn begann schon früh mit dem Songwriting und veröffentlichte später einige Songs auf Spotify. Derzeit arbeitet sie gemeinsam mit ihrer Band Room10 an ihrer ersten EP, die eine Mischung aus Soul, Funk und Disco präsentiert. Ihr Ziel ist es, das Tanzen zu Live-Musik wieder populärer zu machen. Die Band bietet ein vielfältiges Repertoire, aus sowohl ruhige Balladen als auch funky Disco-Songs. Romyn konnte bereits in verschiedenen Bereichen der Musikszene Erfahrungen sammeln – von Event-Veranstaltungen über private Feiern wie Hochzeiten und Geburtstage bis hin zu Festivals und Konzerten, bei denen sie ihre eigene Musik performte. „Ich liebe es, mich auszuprobieren und neue Genres zu entdecken. Meine Motivation ist es, den Menschen Freude zu bereiten, dabei vielseitig zu bleiben und besondere Momente zu schaffen.“ Wer Romyn live erleben möchte, kann ihr gerne auf Instagram folgen oder eine E-Mail an schreiben.
HALINA
LEADSÄNGERIN
Halina Naderi beeindruckt durch ihre offene, herzliche Persönlichkeit. Sie geht gerne auf Menschen zu und ist äußerst kommunikativ. Ein fröhliches Lächeln und positive Energie sind bei jeder Begegnung mit ihr garantiert. Ihr Lebensmotto: Freude verbreiten. Schon in jungen Jahren entdeckte Halina ihre Leidenschaft für den Gesang, der für sie die tiefste Form des Selbstausdrucks darstellt. Ihre Stimme ist ihr kostbarstes Gut, und nichts bedeutet ihr mehr, als durch ihren Gesang Emotionen zu transportieren und zu verarbeiten. Für Halina ist die Stimme weit mehr als ein Werkzeug – sie ist ein Instrument, das sie mit Gefühl und Hingabe einsetzt. Dabei geht es nicht nur um die Worte, die gesungen werden, sondern auch um die Melodie, das Zusammenspiel von Stimme, Instrumental und feinsten Nuancen, die ein Musikstück zum Leben erwecken. Ob sanft oder kräftig, klar oder hauchig – jede Facette ihrer Stimme nutzt sie bewusst, um ihre Gefühle zu unterstreichen. Mimik und Gestik spielen dabei eine zentrale Rolle, denn man sieht ihr an, wie sehr sie mit dem Song verbunden ist. Alles ist im Einklang, und für sie gibt es dabei kein Richtig oder Falsch, sondern nur das, was in dem Moment authentisch ist. Doch Halinas Weg war nicht immer leicht. Kritische Stimmen aus dem familiären Umfeld und von Mitschülern belasteten sie lange Zeit und führten dazu, dass ihre Leidenschaft zur Bürde wurde. Ein innerer Kritiker entstand, und sie zweifelte an ihrem Können. Erst als sie Gesangsunterricht bei Jasmin Oraki nahm und dem „Euphonic Tune Squad“ beitrat, begann sie, an sich selbst zu glauben und Sicherheit in ihre Fähigkeiten zu gewinnen. *Zitate von Halina Naderi:* „Man sollte sich nie im Leben mit anderen vergleichen. Es wird immer jemanden geben, der besser ist, aber genauso wirst du auch immer in etwas besser sein als andere. Statt dich zu vergleichen, strebe lieber danach, die beste Version deiner selbst zu sein.“ „In der Musik geht es darum, Gefühle zum Ausdruck zu bringen und zu fühlen. Das ist die Basis. Alles andere kann man erlernen und verfeinern.“ „Wenn es deine Leidenschaft ist, spielt es keine Rolle, was andere sagen oder denken. Niemand kann dir die Begeisterung und Freude nehmen, die du dabei empfindest.“ „Musik ist eine Kunst, und ich liebe die Vielfalt darin.“ Heute ist Halina dankbar für ihre einzigartige Stimmfarbe und hat eine gesunde Beziehung zu ihrer Leidenschaft, dem Gesang, entwickelt. Diese Begeisterung möchte sie mit anderen teilen und Menschen mitreißen, sie die Gefühle in ihrer Musik miterleben lassen. Mit ihrer Stimme will sie Herzen berühren, den Alltag vergessen machen und das Publikum in ihre Gefühlswelt eintauchen lassen. Halina bringt ihre persönliche Note in die Interpretation von Liedern ein, besonders in gefühlvollen Balladen sowie in den Genres Soul, R&B und Pop. Ihre Darbietungen sind geprägt von emotionaler Tiefe und Ausdruckskraft, wodurch sie es schafft, jedes Lied auf einzigartige Weise zum Leben zu erwecken.
ABIOLA
LEADSÄNGERIN
Die gebürtige Bonnerin Abiola ist eine vielseitige Sängerin mit nigerianischen und guineischen Wurzeln, die für ihre Leidenschaft für Reggae, R&B, Soul, Jazz und Afrobeats bekannt ist. Ihre ersten musikalischen Inspirationen kommen von einer CD mit Jackson 5 Songs, später prägen die Fugees und besonders Lauryn Hill ihren Stil. Mit 16 Jahren erkennt sie ihr Gesangstalent, als Freunde und Verwandte ihr Lob aussprechen. Ein Schlüsselmoment in Abiola's musikalischer Entwicklung ist ein Video, in dem eine Musikerin einen Brandy-Song auf der Gitarre spielt. Dies motiviert sie dazu, selbst Gitarre zu lernen. Sie kauft eine Westerngitarre und bringt sich das Spielen bei. Mit ihrer Gitarre tritt sie bald bei Open Mics in Köln auf und erhält erste Anfragen. Für Abiola ist Musik mehr als nur ein Hobby – sie ist eine Flucht vor dem Alltag und den Problemen des Lebens. Beim Singen gibt es nur sie und die Musik, eine Verbindung, die trotz aller Zweifel immer wieder Bestand hat. Durch die Musik kann Abiola ihre Emotionen ausdrücken, was ihr auf andere Weise oft schwerfällt. Abiola gründet das Abiola Duo, singt bei Duniamundo und tritt heute solo auf Hochzeiten sowie bei öffentlichen und privaten Gigs auf. Im September 2023 veröffentlicht sie ihren ersten eigenen Song "Was ich brauch". Ihr Ziel ist es, mit ihrer Musik Menschen zu berühren und kulturelle Brücken zu bauen. Mehr über Abiola und ihre Musik findet man unter anderem auf Youtube, Instagram und Spotify.
VANNI
CHORSÄNGERIN
Vanni ist in Köln geboren und hat eine Zwillingsschwester. Sie hat Wurzeln in Guinea und Spanien und lebt ihre kreative Ader seit jeher aus. Neben ihrer Leidenschaft für Musik interessiert sie sich auch fürs Malen. RnB und Soulmusik prägen ihren Stil, wobei Toni Braxton und Mariah Carey ihre größten Inspirationen sind. Vanessa schreibt eigene Texte auf Deutsch und hat bereits Musik auf Spotify und Instagram veröffentlicht. Sie liebt es, zu Jam Sessions zu gehen und mit anderen zu musizieren. Sie ist offen für viele Arten von Veranstaltungen, freut sie sich immer, neue kreative Möglichkeiten zu entdecken.
SUSAN
LEADSÄNGERIN
Musik ist das, was Susan immer bewegt, getröstet und auf all ihren Wegen durch verschiedene Teile der Welt begleitet hat. In ihrem Kopf existiert für jede Lebenslage ein Lied, welches das ausdrückt, was sie gerade fühlt und ggf. nicht in Worte fassen kann. Neben all den Emotionen, die Musik bei jedem einzelnen in verschiedenster Art und Weise hervorruft, ist für Susan ein weiteres „magisches” Merkmal der Musik, dass sie verbindet: “Man fühlt und hört, dass irgendjemand zu einem beliebigen Zeitpunkt etwas sehr Ähnliches empfunden haben muss als der Text bzw. die Melodie entstanden ist. Gleichzeitig können Millionen Menschen völlig unabhängig von Raum und Zeit genau dies nachempfinden, wenn sie das Stück hören. Das ist einfach großartig!” Während sie als Teenager fast ausschließlich Soul, Funk, R’n’B und Hip-Hop hörte, interessiert sie sich heute auch für andere Musikrichtungen – ausgenommen Schlager! Dennoch ist Soulmusik weiterhin das Genre, in dem sie sich zu Hause fühlt. Dies ist auch die Art von Musik bei der ihre ausdrucksstarke Stimme am besten zur Geltung kommt. Susan schreibt eigene Songs und findet ihre eigenen Melodien. Richtig zum Leben erweckt wird das Ganze in ihren Augen, wenn andere Musiker daran mitarbeiten und etwas ganz Neues daraus entsteht. Deshalb freut sie sich über jegliche Art der Kollaboration zu musikalischen Projekten oder auch einfach nur zusammenzukommen, um gemeinsam zu jammen.
DILAY
LEADSÄNGERIN
Dilay ist eine vielseitige Sängerin aus Köln mit türkischen Wurzeln, die seit ihrer Kindheit Musik macht. Ihre musikalische Reise begann im katholischen Kindergarten, wo sie im Kirchenchor erste Erfahrungen sammelte. Im Laufe der Jahre vertiefte sie ihr Können in verschiedenen Chören und erwarb so eine fundierte Gesangsausbildung. Während eines Schüleraustauschs in Florida tourte sie 2009-2010 mit ihrer kleinen Band durch Jugendstrafanstalten und sammelte wichtige Bühnenerfahrung. Ab 2011 folgten erste Studioaufnahmen, und seit 2014 ist sie Teil des singOUT Masschoir Projekts. Mit diesem Chor gewann sie 2018 Silber bei den World Choir Games in Südafrika und 2019 bei den European Choir Games in Schweden. Neben ihren Erfolgen mit dem Chor sang Dilay 2015 die Hook auf Xatars Album „Baba aller Babas“. Sie tritt regelmäßig bei Hochzeiten, Firmenveranstaltungen, Festivals und Jamsessions auf. Zudem hat sie mit „Cozy Couch Cession“ eine eigene Musikplattform ins Leben gerufen, die unabhängigen Künstlerinnen Raum bietet. Seit 2023 ist sie Teil des Euphonic Tune Squads und teilt im aktuellen Projekt „Back To The Roots“ ihre Liebe zu Old School HipHop mit ihren Squad-Geschwistern. Dilay singt in fünf Sprachen (Deutsch, Englisch, Türkisch, Französisch, Spanisch) und hat ein breites Repertoire, das von R&B, Soul und Rap bis hin zu türkischem Rock, Gospel und Jazz reicht. Neben ihrer Bühnenkarriere leitet sie auch Workshops für Vocal Exercises und gibt ihr Wissen gerne weiter.
MARACUJA
LEADSÄNGERIN
MaraCuya ist eine facettenreiche Künstlerin mit italienischen Wurzeln, die in Köln aufgewachsen ist. In ihrer Poesie, visuellen Kunst und Musik entfaltet sie ihre Emotionen und thematisiert sowohl innere als auch gesellschaftliche Konflikte, die oft verborgen bleiben. Ihre Kunst erhält durch ihre Mehrsprachigkeit – Deutsch, Englisch, Spanisch und Italienisch – eine besondere Tiefe und Vielfalt. MaraCuya entdeckte ihre Liebe zur Musik in ihrer frühen Kindheit, stark beeinflusst von ihrem Nonno (ital. Opa), der Klavier und Akkordeon spielte. Diese familiären Erinnerungen hinterließen einen bleibenden Eindruck. In ihrer Jugend nahm sie mehrere Jahre Klavierunterricht und war ständig von MusikerInnen umgeben, sodass sie als begeisterte Zuhörerin in die Musikszene eintauchte. Gelegentlich sang sie Chöre für Songs ihrer Freunde ein und unterstützte bei Studio-Sessions, doch vor wenigen Jahren entschloss sie sich, endlich ihren eigenen künstlerischen Weg zu beschreiten und ihrer inneren Stimme durch Gesang Gehör zu verschaffen - ein Traum, den sie als kleines Mädchen schon hatte. So begann sie, ihre Stimme durch Vocal Coaching zu entwickeln, schrieb ihren ersten zweisprachigen Song und übernahm parallel die Rolle der Bandmanagerin eines Latin-Orchesters. Eine besondere Leidenschaft hegt sie für afro-kubanische Rhythmen, die sie vor allem durch das Salsa-Tanzen und ihre Verbindung zur kubanischen Kultur entdeckte. Aber auch Genres wie Gospel, Neo Soul und (Latin-)Jazz berühren und inspirieren sie tief — Einflüsse, mit denen sie zukünftig auch ihre musikalische Vision bereichern möchte. Derzeit arbeitet sie an der Veröffentlichung ihres ersten Songs und daran, ihre musikalischen Fortschritte mit ihrer Poesie zu verbinden. Bald wird MaraCuya auch für Bookings zur Verfügung stehen und ihre besondere Mischung aus Musik und Poesie live erlebbar machen.
LOIDE
LEADSÄNGERIN
Loide ist eine italienische Sängerin, die Musik im Blut hat. Ihre Leidenschaft für den Gesang und das Klavierspiel wurde ihr schon in die Wiege gelegt. In ihrer Familie, in der die Musik seit Generationen ein wichtiger Bestandteil des Lebens ist, entdeckte Loide früh ihre Liebe zur Musik. Besonders ihr Vater spielte eine entscheidende Rolle und führte sie an die Welt der Klänge und Melodien heran. Loide spricht vier Sprachen (italienisch, deutsch, englisch und französisch), was es ihr ermöglicht, ein breites Publikum zu erreichen und sich musikalisch vielseitig auszudrücken. Sie begleitet ihren Gesang am Klavier mit einem Repertoire, das keine stilistischen Grenzen kennt. Von Rock über Soul bis hin zu klassischer Musik – Loide fühlt sich in jedem Genre zu Hause und verleiht jedem Lied ihre persönliche Note. Ihre musikalische Reise führte sie durch verschiedene Bands und Chöre. Besonders als Leadsängerin eines pop-christlichen Chores in Italien sammelte sie wertvolle Erfahrungen und entwickelte eine starke Bühnenpräsenz. Ihre musikalische Vielseitigkeit macht sie zu einer idealen Wahl für eine Vielzahl von Anlässen. Ob Hochzeiten, Geburtstage, Pianobar, Taufen, Weihnachtskonzerte oder Beerdigungen – Loide versteht es, mit ihrer Stimme und Professionalität die Herzen zu berühren und besondere Momente unvergesslich zu machen.
AMOURA
LEADSÄNGERIN
Amoura‘s erste große Liebe war die Musik. Geprägt von der Musik ihrer älteren Schwestern schlägt ihr Herz für 80er/90er Jahre Soul, HipHop und RnB. Aber auch arabische, französische und spanische Einflüsse formten ihr Verständnis der musikalischen Welt. Begonnen hat ihre gesangliche Karriere, sobald sie reden konnte. Später kamen dann YouTube-Karaoke-Sessions dazu. Zehn Jahre später erfüllt sie sich dann endlich einen Kindheitstraum und nimmt Gesangsunterricht bei Jasmin Oraki und tritt praktisch zeitgleich der Euphonic Tune Squad bei. Die Fortschritte seit dem sind immens, sodass Amoura nun auch eigene Musik produziert.
BLANKO VORLAGE
LEADSÄNGERIN
----- facettenreiche Künstlerin mit italienischen Wurzeln, die in Köln aufgewachsen ist. In ihrer Poesie, visuellen Kunst und Musik entfaltet sie ihre Emotionen und thematisiert sowohl innere als auch gesellschaftliche Konflikte, die oft verborgen bleiben. Ihre Kunst erhält durch ihre Mehrsprachigkeit – Deutsch, Englisch, Spanisch und Italienisch – eine besondere Tiefe und Vielfalt. MaraCuya entdeckte ihre Liebe zur Musik in ihrer frühen Kindheit, stark beeinflusst von ihrem Nonno (ital. Opa), der Klavier und Akkordeon spielte. Diese familiären Erinnerungen hinterließen einen bleibenden Eindruck. In ihrer Jugend nahm sie mehrere Jahre Klavierunterricht und war ständig von MusikerInnen umgeben, sodass sie als begeisterte Zuhörerin in die Musikszene eintauchte. Gelegentlich sang sie Chöre für Songs ihrer Freunde ein und unterstützte bei Studio-Sessions, doch vor wenigen Jahren entschloss sie sich, endlich ihren eigenen künstlerischen Weg zu beschreiten und ihrer inneren Stimme durch Gesang Gehör zu verschaffen - ein Traum, den sie als kleines Mädchen schon hatte. So begann sie, ihre Stimme durch Vocal Coaching zu entwickeln, schrieb ihren ersten zweisprachigen Song und übernahm parallel die Rolle der Bandmanagerin eines Latin-Orchesters. Eine besondere Leidenschaft hegt sie für afro-kubanische Rhythmen, die sie vor allem durch das Salsa-Tanzen und ihre Verbindung zur kubanischen Kultur entdeckte. Aber auch Genres wie Gospel, Neo Soul und (Latin-)Jazz berühren und inspirieren sie tief — Einflüsse, mit denen sie zukünftig auch ihre musikalische Vision bereichern möchte. Derzeit arbeitet sie an der Veröffentlichung ihres ersten Songs und daran, ihre musikalischen Fortschritte mit ihrer Poesie zu verbinden. Bald wird MaraCuya auch für Bookings zur Verfügung stehen und ihre besondere Mischung aus Musik und Poesie live erlebbar machen.